Expoziție de artă digitală cu performance-uri și tururi ghidate la Muzeul de Artă
Cultură by Actual de Cluj - ian. 26, 2026 0 139
Expoziție de artă digitală cu performance-uri și tururi ghidate la Muzeul de Artă din Cluj-Napoca.
O expoziție a mai multor artiști din România și Germania va fi vernisată vineri la Muzeul de Artă din Cluj-Napoca. În perioada 31 ianuarie – 15 februarie Muzeul de Artă găzduiește
expoziția ”Digital vs. Analog – The Art of Being”, o inițiativă a Centrului Cultural German din
Cluj-Napoca după un concept semnat de Andrei Budescu și Cristina Pop-Tiron iar vernisajul de vineri, de la ora 18, e urmat de un performace audio-vizual susținut de artiștii germani Lukas Braun și Andrei Rusz.
Expun artiștii Agata Olteanu, Andrei Budescu, Daria Langa, Iulian
Sanda, Hanna Czéli, Mircea Bozac, Andra Purdea, Carl Ahner și Paul
Werner, Cristina Pop-Tiron, Andreea-Cristina Mircea, Laura Seucan și Marie
Lienhard. ”Trăim într-un prezent în care digitalul și analogul nu mai pot fi înțelese ca realități separate,
ci ca straturi suprapuse ale aceleiași experiențe. Ecranele, datele și algoritmii coexistă cu corpul,
spațiul și materia, iar percepția noastră se construiește constant la intersecția acestor registre.
Expoziția Digital vs. Analog – The Art of Being propune arta digitală ca experiență tangibilă,
în care tehnologia capătă formă, textură și se transformă în prezență fizică”, arată curatorii.
Lucrările din expoziție propun experiențe interactive și imersive, în care publicul devine parte activă a procesului artistic. De la instalații care răspund la atingere, mișcare sau prezență, până la lucrări care transformă date vizuale în sunet sau simulează forme de empatie digitală, expoziția invită la reflecție asupra memoriei, intimității, identității și vulnerabilității în era tehnologică.
Printre instalații se numără ”Janus – A dual planet”, o lucrare interactivă ce explorează
contradicțiile și coexistența printr-o structură sferică tactilă și un sistem audio spațial, sau Heart.beating AI, un proiect care pune în dialog tehnologia și emoția umană, folosind ritmul inimii ca simbol al umanității într-o realitate postumană. Ambele proiecte au fost prezentate la Ars Electronica în 2025. Expoziția include și instalații care traduc formele și obiectele vizuale în experiențe sonore, precum ”Der Sonifikator”, un dispozitiv experimental care redă sunete pornind de la culoare, formă și prezență, invitând publicul să își reconsidere percepția senzorială. Instalația va fi disponibilă în expoziție doar duminică, 1 februarie, în cadrul unei sesiuni de discuții cu artistul german Carl Ahner.
Pe lângă expoziție, evenimentul cuprinde două performance-uri audio-video live, axate pe explorarea sunetului ca material și pe relația dintre rezonanță, spațiu și timp. Acestea se bazează pe improvizație, ascultare atentă și texturi sonore extinse.
Expoziția rămâne deschisă până în 15 februarie de miercuri până duminică între orele 10 și 17, cu ultima intrare la ora 16.30.
Program
30 ianuarie 2026 ora 18:00 Vernisaj | Live Audio-Visual Performance cu Lukas Braun și Andrei Rusz
31 ianuarie ora 14 Tururi ghidate cu ArtCrawl
1 februarie ora 14 Sonifikator – Live Interaction & Artist Talk cu Carl Ahner
13 februarie ora 18 Aetherium – Live Theremin & Video Performance cu Andrei Budescu
